混音青春使用虚幻五引擎进行开发，但画面走的是一个高风格化的卡通渲染路线。类定格动画，特意处理过的抽帧人物动作提供了非常独特的视觉感受。油画般的色彩与构图，再加上复古潮流的整体风格定调，不得不说游戏的美术与画面观感让人感到惊艳。与此同时游戏的镜头调度也是展现出了很高的水平，灵活的视角切换、氛围感拉满的长镜头、电影感十足的分镜，也完全就是交互式电影的镜头逻辑。
并且在游玩过程中没有任何ui，整个屏幕干净通透，有不少场景随手截张图就能当做壁纸。但相比于看的部分，听的部分才是重中之重，也是本作的灵魂所在。整段故事就是由一盘磁带的曲目串联而成，每一个小关卡都因为音乐量身定制。选曲大都为八九十年代欧美的经典摇滚，后朋克风格的曲目。在别的游戏中音乐是服务于游戏内容的，但在混音青春中每一段关卡的节奏、玩法、镜头甚至是角色的情绪都刻意的贴合了音乐的起伏。
每一段场景的编排都与音乐十分融合，显得浑然天成，就像是先有的音乐再有的游戏。然而事实也确实是这样，这种极致的融合感很容易调动起玩家的情绪，感觉自己不是在玩游戏，只是在沉浸式观看一部美式青春主题的mv。可以说在本作中音乐才是真正的主角，是音乐在带领玩家推动游戏的流程发展。也正因如此很难用标签去定义它的类型，相比说它是一个像奇异人生那样的互动叙事冒险游戏，可能归类于互动电影游戏更合适，甚至说它是一个艺术向的音乐文艺叙事游戏。
游戏讲述的是三位美国高中生的成长故事，它们即将面临高中毕业，想要在毕业前的最后一天来一场盛大的狂欢。第二天就要分道扬镳、各奔东西，这与我们刻板印象中的美式青春电影非常契合。像是滑板、派对这些标志性元素，该有的都有。
这部作品本质上几乎没有传统意义上的游戏玩法，与电影互动类游戏例如底特律变人、暴雨这些重视剧情选择分支的玩法也完全不同。玩家没有需要自主选择的内容，也无法左右故事的走向。游戏本身的电影化含量，不夸张的说占到了80%甚至更多，而玩家能操控的部分大多数也以步行模拟器为主。